Le théâtre jeunesse fait la part belle au merveilleux même si aux yeux des artistes, celui-ci a pu être perçu historiquement comme une facilité dramaturgique et stylistique déclinant une esthétique de la niaiserie. Pour essayer de maîtriser une catégorie littéraire polysémique, cet ouvrage revisite dans une première partie la généalogie de la notion de merveilleux à partir d’Aristote, puis au fil de l’histoire du théâtre en le confrontant aux différentes notions avec lesquelles il a pu être confondu, comme le fabuleux ou le fantastique. Dans une seconde partie consacrée aux auteurs et autrices jeunesse contemporains, le merveilleux, même miné par le réel, réapparaît sous des formes nouvelles, parfois fragiles mais toujours nécessaires, jusqu’à devenir une notion cosmique propre dans un univers de simulations à faire rêver consciemment et à éblouir les artistes et les spectateurs. L’ouvrage démontre que le merveilleux, toujours décrié au fil des siècles ou suspect de mercantilisme, peut sans cesse être revivifié par la création et l’exploration de nouvelles fictions. À terme, le merveilleux est réhabilité comme une notion anthropologique, voire une capacité a priori du cerveau humain à théâtraliser le réel et la réalité. À cette question, «  est-il possible de congédier le merveilleux ?  », l’ouvrage répond par la négative en exhaussant sa théâtralité à la taille d’une nécessité vitale.

À partir du coup d’État de 1964 et jusqu’à la progressive transition politique au début des années 1980, diverses formes d’humour graphique furent publiées dans la presse indépendante sous le régime militaire brésilien. Cet ouvrage analyse le rôle politique de dessins de presse, caricatures, bandes dessinées, gravures et détournements d’images photographiques, autant d’images combatives ancrées dans l’opposition démocratique.Dans un contexte de répression policière et de sévères limitations imposées à la liberté d’expression, l’humour visuel fut employé par certaines rédactions pour lutter contre la censure et l’imaginaire autoritaire. Il contribua ainsi à redéfinir les contours de la marge de manœuvre de la contestation politique, entre interdit, toléré et autorisé. Cette réinterprétation de pratiques inscrites dans une tradition de l’humour graphique brésilien fut également accompagnée d’innovations esthétiques et thématiques majeures.Ce livre révèle le rôle fondamental de l’humour et de la satire graphiques dans la construction des combats, comme dans l’affirmation des divergences et tensions des mouvements de l’opposition démocratique. Il contribue ainsi au renouvellement de l’histoire culturelle du régime militaire brésilien, tout en interrogeant le rapport des sociétés contemporaines aux pratiques contestataires, à la censure et à l’autoritarisme.